Новини

Реставриран шедьовър на Леонардо да Винчи

Реставриран шедьовър на Леонардо да Винчи


We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.

Шедьовърът на Леонардо да Винчи Богородица от скалите се върна на показ в Националната галерия в Лондон, Англия, след 18 месеца специализирана консервационна работа. Картината е била покрита със слой лошо обезцветен лак от края на 40-те години. След експертно почистване картината е възстановена до предишния си блясък и разкри нови подробности за това как Леонардо е създал тази работа.

Решението за възстановяване на картината дойде след няколко години интензивно изучаване на творчеството на Леонардо и на неговите милански сътрудници и асистенти - т.нар. леонардески - от колекцията на галерията. Опитът, придобит от разглеждането на тези снимки, затвърди мнението, че „Богородица от скалите“ не може да бъде оценена по първоначален начин. Процесът на почистване започна, защото някои лакове, които бяха нанесени през 1948–199 г., бяха особено нестабилни и склонни към пожълтяване. Финото напукване на този лак и атмосферната мръсотия, която се е попила във восъчната му повърхност, означава, че способността на лака да насища напълно картината е сериозно нарушена. В резултат на това тънкостта на засенчването и усещането за пространство бяха значително намалени и въздействието на тази велика работа значително намаля.

Консервацията включва премахване на голяма част от силно разградения лак от картината, макар че е оставен много тънък слой върху по-голямата част от повърхността на картината. Въпреки че почистването не е довело до драстична промяна на цвета, то е довело до значително подобрение в наситеността, което е позволило много по-голяма оценка на пълния тонален диапазон на картината, особено в по-тъмните области. Това от своя страна даде много по-ясна представа за единното осветление, триизмерното моделиране и планираната пространствена рецесия през скалистия пейзаж.

Реставрацията беше предприета от Лари Кийт, новия директор по опазване, работещ в сътрудничество с куратора на снимката, Люк Сайсън, и Научния отдел, под ръководството на Ашок Рой. Имаше и дискусии и обмен с колеги от няколко други институции в Европа и Америка, включително Лувъра, който разполага с обширна колекция на Леонардо, която включва по-ранната версия на „Девата на скалите“.

Консервацията и свързаните с нея технически изследвания потвърдиха усещането, че картината не е завършена в традиционния смисъл, а вместо това показва диапазон на завършеност от нивото на едва очертаната ръка на ангела до напълно реализираните глави на основните фигури. Свързаното изследване на материали и техники също е важен елемент от по-цялостната преоценка на генезиса и авторството на картината. В миналото кураторите на галерии, както и много други учени от ренесансовата живопис другаде, са обяснявали различните нива на завършеност и разделителна способност на картината, като твърдят, че Леонардо е бил подпомаган от асистенти при реализирането на тази втора версия на композицията; сега изглежда възможно Леонардо да е нарисувал сам цялата картина, оставяйки някои части просто скицирани или все още да бъдат напълно решени, а други (като главата на ангела) са напълно обработени.

През 2005 г. експерти, използващи инфрачервена рефлектография, откриха две различни подчертания под повърхността на „Богородица на скалите“. Първият от тези подчертания изобщо не съответства на изображението, което познаваме толкова добре днес, а рентгенографията показва, че нито един от първите проекти на Леонардо никога не е бил рисуван. Втората е за „Богородица от скалите“, тъй като най-накрая беше изпълнена, но с доказателства за няколко значителни промени в ума. Първият подрисуване в лондонската картина показва коленичила фигура. Нейният унил поглед и благочестиви жестове, едната ръка, притисната скромно към гърдите й, другата драстично протегната с пръстите, срещащи ръба на картината, показва, че когато Леонардо за първи път е бил помолен да нарисува втора картина, той е решил за нова композиция: Поклонение на Христос Дете. Допълнителни доказателства за тази теория идват под формата на незначителна рисунка на Леонардо в Кралската колекция в Уиндзор - композиционна идея за Поклонение на детето с дъговидна дъга, точно като подкрепата на Националната галерия „Дева от скалите“ .

‘The Virgin of the Rocks’ ще бъде показан в нов кадър, направен от Peter Schade, ръководител на рамкирането в галерията. Това включва части - пиластрите и корнизът - на северноиталианска рамка от около 1500, закупена специално в Италия през 2009 г. Schade е добавил липсващите елементи, визирайки издълбани рамки, изпълнени от Джакомо Дел Майно, който е издълбал олтара, в който „Богородица на скалите “е първоначално зададена. Следователно тази нова рамка ще извика позлатената обстановка на шедьовъра на Леонардо, подчертавайки нейната приглушена цветова схема, революционната система на засенчване на художника и елементите на неговия живописен „релеф“, станали толкова по-очевидни от реставрацията. Новопочистена и рамкирана по този начин, например лявата ръка на Дева сега изглежда се проектира в пространството на зрителя.

Процесът на реставрация даде възможност за цялостно изследване на „Богородица от скалите“ от научните, консервационни и кураторски отдели на Националната галерия, като констатациите се публикуват онлайн в Националната галерия Технически бюлетин през септември 2011 г. Галерията ще разшири първоначалните си изследвания върху самия Леонардо, за да включи системното разследване на миланските ученици, сътрудници и последователи на Леонардо.

„Богородица от скалите“ („Богородица с Младенеца Свети Йоан, почитащ Младенеца Христос, придружен от Ангел“) е поръчана през 1483 г. от Миланското сходство на Непорочното зачатие и е била предназначена да представлява част от ораторския им олтар. Въпреки това изминаха 25 години, докато накрая в параклиса беше поставена картина на тази тема. През това време Леонардо рисува две версии на композицията: първата (в Лувъра) вероятно е продадена през 1490-те на частен клиент след финансова пререкание с Confraternity; замяна - картината, която сега виси в Националната галерия - е инсталирана през 1508 година.

Леонардо е роден в или близо до Винчи в Тоскана и е бил обучен във Флоренция от скулптора и художник Верокио. Около 1483 г. той се премества в Милано, за да работи за семейство Сфорца и е там, докато градът е нападнат от французите през 1499 г. Може да е посетил Венеция, преди да се върне във Флоренция през 1506 г. Втори период в Милано е продължил до 1513 г .; това беше последвано от три години, базирани в Рим. През 1517 г., по покана на френския крал, Леонардо се премества в замъка Кло, близо до Амбуаз във Франция, където умира през 1519 година.

Източник: Национална галерия


Гледай видеото: Картины кисти Леонардо да Винчи 1452-1519 Paintings drawn by Leonardo da Vinci (Може 2022).